Изучаем строение музыкальных композиций в современной поп и электронной музыке, проанализируем практические примеры.
Превращение идей автора в музыкальное произведение является одним из ключевых заданий для музыкантов. Специалисты из SAMESOUND.RU делятся секретами построения стандартной песни, обращая внимание на отсутствие специфических инструментов и стилей.
Идеи композитора становятся основой для создания песни. Однако без аранжировки она не сможет полностью реализоваться во всей своей красоте и уникальности.
Аранжировка можно представить как ориентир песни. Она состоит из общепринятых решений и комбинаций.
Структура песни: ключевые моменты
В типичной песне можно выделить 8 основных частей: начало, основная тема, перед припевом, хор, после хора, переход к финалу, пауза, завершение.
Части могут повторяться в разной последовательности в зависимости от смысловой нагрузки и творческого подхода композитора.
Продолжительность каждой части обычно составляет от 8 до 16 тактов, но иногда могут быть исключения.
Начало/вступление (Intro)
Вступление создает атмосферу перед началом песни, подготавливая слушателя к грядущему звучанию.
Оно может включать основные музыкальные мотивы трека или повторять ключевую тему песни. Продолжительность обычно составляет от 2 до 8 тактов.
Основная тема (Verse)
В основных темах заложен текст и содержание песни, которые готовят к развитию сюжета в последующих частях песни.
В каждом куплете обычно используются уникальные слова. Структура включает 2 куплета и 4 припева.
Перед хором/мостик (Pre-Chorus/Bridge)
Эта часть соединяет основной куплет и припев, придавая композиции динамику и интерес.
Она играет важную роль в структуре песни.
Хор (Chorus/Refrain)
Хор является кульминацией композиции и обычно содержит 2-4 повторяющихся фрагмента. Он содержит главные линии текста и мелодии песни.
Обычно хор состоит из 8 или 16 тактов, и в конце лучше сократить количество повторений.
После хора/тег (Post-Chorus/Tag)
Своеобразная пауза между хором и последующей частью песни, которая помогает плавно перейти к новому отрезку композиции.
Длительность этой части обычно составляет от 2 до 4 тактов.
Перед финалом (Middle 8)
Центральная часть композиции перед завершением, которая может содержать соло или инструментальные отрывки. Обычно длится 8 тактов.
Пауза (Break)
Небольшая пауза после центральной части песни, которая добавляет динамики и разнообразия к музыкальному произведению.
Этот момент обычно длится от 4 до 16 тактов и может быть выполнен в минималистическом стиле.
Завершение/заключение (Outro)
Финальная часть композиции может иметь разнообразные варианты и зависит от общего контекста песни. Важно не удлинять завершение.
Структура композиции
Песня можно сравнить с литературной параболой: здесь есть начало, развитие, кульминация и завершение.
Музыка строит напряжение, достигает пика и завершается.
ЧТО ТАКОЕ ПОПМУЗЫКА?
Поп-музыка представляет собой популярный жанр с разнообразием стилей. Она объединяет в себе различные жанры, включая, но не ограничиваясь только поп-музыкой.
| Фрагмент композиции | Вероятный размер |
|---|---|
| Предисловие | От 2 до 8 ритмов |
| Строфа | В диапазоне от 8 до 32 тактов |
| Стиль прехоруса/бриджа | Может быть от 2 до 16 тактов продолжительностью |
| Рефрен | От 8 до 16 ударов |
| Авторский тег | Длительность 2-4 такта |
| Неудача | Восемь ударов (порой шестнадцать) |
| Перерыв | От 4 до 16 ударов |
| Финал | Последние 2-4 удара |
Не стоит делать все части будущего хита длиной 32 такта, каждая часть должна иметь свою индивидуальную длину, которую нужно соблюдать. Каждая композиция требует своего подхода, поэтому не перегружайте аранжировку, не пытайтесь вместить в нее все возможные части.
Особенности электронных треков
В отличие от популярных песен, электронные композиции имеют свою структуру. Это связано с необходимостью соответствия профилю радиостанций, где нет места длинным миксам. Тем не менее аранжировка электронной музыки должна быть такой, чтобы ее было удобно танцевать. Обычно танцевальная песня состоит из семи основных частей:
- Вступительный бит;
- Брейкдаун;
- Билд-ап;
- Дроп;
- Средний брейк;
- Второй дроп;
- Заключительный бит.
Хорошим примером такой композиции является трек «United We Dance» от коллектива Vicetone.
Вступительный бит
Этот раздел включает шестнадцать и более тактов, главными инструментами являются ударные и перкуссия. Основная задача вступления состоит в создании плавного перехода между треками.
Брейкдаун
Здесь композиция возвращает слушателей к основным музыкальным элементам. Обычно в брейкдауне нет ударных, оставляя место для других звуков.
Билд-ап
Секция подготавливает к припеву, наращивая напряжение с помощью ускоренных барабанных вставок и райзов. Эти звуки плавно увеличиваются в громкости и интенсивности перед припевом.
Дроп
Это мощный музыкальный момент, который должен произвести впечатление на слушателя. Дроп включает качающий бас, грувы и главный музыкальный хук трека.
Средний брейк
Этот раздел содержит уникальные музыкальные элементы, но не нарушает общую мелодику. Часто используется для плавного перехода к следующему билд-апу.
Второй дроп
Повторение мощного момента композиции с некоторыми изменениями для разнообразия.
Заключительный бит
Помогает диджею плавно перейти к следующему треку. Это длинная часть песни.
Структура композиции
Для соответствия радиоформату клубные треки сокращаются до 3-4 минут, подвергаясь изменениям в каждой части для создания стандартной поп-песни.
| Фрагмент мелодии | Предполагаемый размер | ||||||||||||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Начальный ритм | длительностью 16 ударов | ||||||||||||||||||||||||||
| Разделение | Шестнадцать — тридцать два удара | ||||||||||||||||||||||||||
| Процедура пошагового создания | От 8 до 16 ритмических элементов | ||||||||||||||||||||||||||
| Кинуть | 16 циклов |
Первый сингл с альбома «Born In The Echoes» от The Chemical Brothers — «Go», собравший в себе сочетание электроники и популярной музыки, при участии вокалиста Q-Tip и запоминающихся мелодий, стал хитом 2015 года. Видеоклип к песне был снят известным французским режиссером Мишелем Гондри.
Композиция исполнена в тональности ре минор, с темпом 120 ударов в минуту и размером 4/4.
0:00. Вступление
Начало трека с битом, перкуссией, синтезатором, басовой линией и вокалом Q-Tip.
0:32. Куплет 1
Ритм сохраняется, вокал поддерживает бас, синтезатор наращивает напряжение.
1:04. Припев 1 и постхорус
Яркий синтезаторный хук припева, постхорус и переход к следующей части песни.
1:26. Куплет 2
Второй куплет в следует за первым и завершается постхорусом.
2:20. Проигрыш
Возврат к басу на октаву выше.
2:44. Билд-ап
Характерные элементы электронной музыки: бас, повторение фраз и нарастающие синтезаторы.
3:00. Дроп
Инструментальная часть без вокала.
3:16. Концовка
Завершение песни с последним припевом и постхорусом.
Итоговая структура песни The Chemical Brothers — Go
| Вступление | 2 минуты |
|---|---|
| Введение 1 | Восьмой такт |
Заключение

Мелодии строятся в соответствии с определенными правилами, что делает звучание запоминающимся для слушателя. Эти правила существуют уже на протяжении многих лет и их нарушение может показаться неблагодарным и даже глупым.
Стандартная аранжировка не всегда вредна для композиции, порой простота и предсказуемость оказываются на пользу. Не бойтесь нарушать установленные правила и выходить за рамки общепринятых норм — можно сделать это и обогатить результат.
Существует множество песен с типичными и нетрадиционными аранжировками. Главное всегда думать, как можно сделать песню интереснее и лучше, ведь важнее не столько структура и аранжировка, сколько общее впечатление, которое она оставляет.